在一次對外文化交流活動中,，筆者曾被一個外國同行的問題問倒：在很多中國舞蹈節(jié)目中,，為什么表現(xiàn)年輕人戀愛經(jīng)常用同一個動作套路———一見鐘情，女孩子害羞地跑到舞臺一邊，一只手放在身后,，男孩子再三試探后上前一把拉住……

外國同行的問題,，讓筆者十分尷尬，也十分感慨,。長期以來,，抄襲模仿、千篇一律一直是文藝創(chuàng)作中的痼疾,，這在舞蹈領(lǐng)域表現(xiàn)得尤為明顯,，所以經(jīng)常看舞劇的朋友會發(fā)現(xiàn),，很多舞蹈作品總是給人以似曾相識之感,。舞蹈作品的同質(zhì)化主要表現(xiàn)在幾個方面：題材同質(zhì)化、情節(jié)思路同質(zhì)化,、動作同質(zhì)化,、思想感情同質(zhì)化。

導(dǎo)致舞蹈創(chuàng)作同質(zhì)化的原因至少有三點：一是舞蹈學(xué)科教育注重對編舞技法的傳授而缺乏對學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng),，導(dǎo)致很多舞者的技術(shù)雖然達到世界一流水準,，但舞蹈作品缺乏靈性；二是在商業(yè)利益的驅(qū)動下，一些編導(dǎo)為求“快”,，在創(chuàng)作中東拼西湊,、生搬硬套，導(dǎo)致作品快餐化,，缺乏藝術(shù)個性,；三是一些舞蹈編導(dǎo)盲目自大，故步自封,，看不到自己與優(yōu)秀編導(dǎo)之間的差距,，聽不進評論家的逆耳忠言，將別人的批評一律歸結(jié)為“不懂我的藝術(shù)”,，最后只能在自我陶醉中不斷重復(fù)自己,，導(dǎo)致自己的作品都“一個樣”。

破解舞蹈創(chuàng)作中的同質(zhì)化問題需要系統(tǒng)化思維,。

首先,，舞蹈編導(dǎo)要勇于放飛想象的翅膀，不斷從鮮活的社會生活和廣泛的閱讀中尋找素材和靈感,。歷史傳奇,、神話傳說、民間故事,、帝王將相,、販夫走卒……這些都可以用舞蹈作品來展現(xiàn)，所以舞蹈編導(dǎo)在題材選擇上,，不要隨大流,，不要扎堆，這樣能夠有效避免同質(zhì)化問題,。即便是一些經(jīng)常出現(xiàn)在舞蹈作品中的題材,，也可以通過獨具匠心的設(shè)計構(gòu)思讓作品產(chǎn)生新意，其中的關(guān)鍵是編導(dǎo)要在作品中融入自己的獨特感悟,，讓作品反映出編導(dǎo)的思想觀念和個人情懷,。具體而言，面對相同的題材,，舞蹈編導(dǎo)要融入自己對作品的獨特理解,，在立意、結(jié)構(gòu),、編舞上展示自己的藝術(shù)創(chuàng)作能力,，以創(chuàng)新手法呈現(xiàn)創(chuàng)新思維，讓作品形成自己獨特的表達,。而要做到以上這些,，舞蹈編導(dǎo)就要在創(chuàng)作中戒除功利心態(tài)，擺脫物質(zhì)的襲擾，沉下心,、俯下身,，將心思專注于作品的打磨上。

其次,，要完善舞蹈教育體系,，切實改變重技術(shù)輕思想的教育思路。要挖掘并保護學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力,，鼓勵學(xué)生在練好基本功的同時,，大膽用舞蹈語匯表達自己的所思所想。舞蹈教育不能局限在自己的“一畝三分地”里,，不能只注重對學(xué)生舞蹈專業(yè)技能的培養(yǎng),，而應(yīng)著重提升學(xué)生的綜合素養(yǎng)。我國舞蹈界有一個很不好的現(xiàn)象：學(xué)芭蕾的看不上學(xué)民族舞的,，學(xué)民族舞的覺得芭蕾舞演員靠的不過是一雙長腿……提升舞蹈的創(chuàng)造力,，不僅要摒棄“門戶之見”，還要鼓勵學(xué)生打開眼界,，多向傳統(tǒng)經(jīng)典學(xué)習,，多向當代優(yōu)秀作品學(xué)習，多向音樂,、文學(xué)等其他文藝門類學(xué)習,。舞蹈是一個實踐出真知的行業(yè)。在學(xué)校教育中,，除了教授理論知識,，還應(yīng)多為學(xué)生提供一些實踐的機會，因為舞蹈編導(dǎo)的獨創(chuàng)性思維都得通過不斷的實踐才能獲得,，如果舞蹈教學(xué)只停留在觀看、講解,、賞析作品上,，學(xué)生們很難提高自己的藝術(shù)創(chuàng)造力，也就很難擺脫對前人作品的模仿,。

再次,，加強包括舞蹈藝術(shù)評論在內(nèi)的文藝評論工作，提高文藝評論的質(zhì)量,，增強文藝評論的戰(zhàn)斗力,、說服力、影響力,，營造健康的評論生態(tài),，推動創(chuàng)作與評論有效互動。加強舞蹈評論人才建設(shè)是當務(wù)之急。舞蹈評論家既要懂舞蹈,，又要會評論,，還要有比較好的文字功底?？赡壳斑@樣的通才太少,，很多舞蹈評論評不到“點子”上，導(dǎo)致一線舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員“不服氣”“不買賬”,。對于一線舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員而言,，要擺正心態(tài)，秉持“有則改之,，無則加勉”的態(tài)度,，虛心向他人學(xué)習，敢于接受別人的批評,。此外,，舞蹈評論與舞蹈創(chuàng)作要加強互動，彼此借力,，相互砥礪,。評論不能在自己的“小圈子”里自說自話，創(chuàng)作也不能在自己的“小天地”里自娛自樂,。唯有如此,，大量優(yōu)秀的舞蹈作品才能不斷涌現(xiàn)。